Folha dourada Siq Transfer e cola Siq Track

Olá artistas e arteiros!

Já virou tradição eu fazer o círio pascal da igreja que participo e postar aqui no blog. Só que este ano estou mega atrasada porque com bebê para cuidar e com dengue tudo é mais difícil, estou enrolada.

Venho mostrar aqui dois produtos que estou usando pela primeira vez e que são interessantes, a folha transfer dourada e sua respectiva cola. São produtos que substituem a folha de ouro e o verniz mordente tradicionais.

Eu comprei a folha dourada, mas a marca tem outras cores também. Ela substitui a folha de ouro.

A coisa funciona da seguinte forma; você passa a cola onde deseja que fique dourado e deixa ela secar no mínimo umas 3 horas. Dependendo do volume de cola aplicado eu recomendo deixar de um dia para o outro. Após isso você coloca a folha em cima da parte onde foi aplicada a cola e pressiona e tcharam! Tudo dourado!

Achei este vídeo que me ajudou um pouco.

Aqui vocês podem ver como ficou a folha, as partes com falhas foi onde transferi o dourado.

E aqui como ficou na cabeça do meu Cristo do círio pascal deste ano. Achei que ficou meio grosseiro (eu sou daquelas que só gosta do trabalho depois de um tempo sabe, talvez mude de ideia,kkkk). Só depois descobri que a cola pode ser levemente diluída em água.

Nos outros anos usei purpurina, mas o povo estava reclamando que não ficava megaaaaaaaaa brilhante, kkkkkk. Achei que realmente ficou mais dourado.

Estou terminando de aplicar na parte de cima, mas confesso que estou sofrendo um pouco.Essas bolinhas de cola, por incrível que pareça,não querem secar nunca...

Dou 4 girassóis de Van Gogh para o produto.

Caneta esferográfica Paper Mate Kilometrica

Olá artistas e arteiros, tudo bem?

Como eu sou a louca do material artístico, fui comprar fraldas para minha filha e passei na sessão de materiais escolares, pra quê né...imagina se não comprei alguma coisa. kkkkkk

Confesso que fiquei com certo "medinho", mas achei tão legal as cores... Fazia tempo que não via uma caneta esferográfica marrom, achei legal!

Vamos lá ao que eu achei testando...

Aqui a embalagem, bem simples, tem que jogar fora depois porque não dá para aproveitar. A minha embalagem veio com duas cores repetidas.

Achei as cores bonitas e ajudam a fazer vários tipos de trabalhos artísticos. Comigo não falharam, a tinta sai bem fácil, aliás, até demais.... Tem que ficar atento porque senão sai em excesso e estraga o seu trabalho.

Aqui fiz um desenho de teste para vocês verem e deixei uma mancha laranja no nariz...

Resumindo...

O kit de canetas tem cores bonitas e vibrantes, porém o custo é caro na minha opinião, 14 reais. Outro problema é que soltam tinta demais em alguns momentos. 3 girassóis de Van Gogh para o kit.

Kit de pincéis escolares redondos da Molin

Olá artistas e arteiros, tudo bem?

A gente que gosta de materiais artísticos sofre.Fui comprar fraldas para minha filha no Walmart e resolvi passar na seção de materiais escolares...pra quê...sempre tem algo que me chama a atenção! Neste caso foram estes pincéis, seu formato e cor que lembram os de pelo de marta e estavam muito baratos. O kit é bem barato, custou quase 5 reais e se for bom vai ser perfeito! Vejamos.... 

Embalagem legal e chamativa!

 Procurei informações no rótulo sobre se as cerdas são de pelo natural ou artificial. Não achei nada....

 Olhem quantos pelos o pincel soltou....

 Testando o pincel achei ele fraquinho, soltou pelos demais na primeira vez quando usei. Na segunda melhorou porém isso é ruim porque o pincel é indicado para além de aquarela também para guache e tinta a óleo, imagine tirar os pelinhos destas tintas.

O que eu gostei nele é que apesar de tudo carrega bem água e tem faz um traço firme e definido. Ai fica a cargo de vocês decidirem se vale arriscar ou não.

Resumindo, não recomendo muito não... Três girassóis de Van Gogh para os pincéis.

Até mais pessoal!

Lápis Mars Lumograph 8B da Staedtler

Oi artistas e arteiros de plantão, tudo bem?

Sim, estou sumida, sim está difícil com a minha bebê buttttttt voltei com um lápis que queria resenhar faz tempo para vocês, este 8B da Staedtler. Para quem não sabe, quanto maior o número do lápis mais escuro ele é, então este lápis é unicamente aconselhável para se fazer sombreamentos.

O que me chamou a atenção foi a ponta, é bem grossa, isto quer dizer, tem bastante mina e vai render.

Para minha surpresa  também o lápis é bem seco, lembra um pouco a textura de carvão. Por isso se você quiser fazer um desenho mais esfumaçado com ele recomendo usar em folhas lisas tipo sulfite senão vai ficar marcado.

Achei ele bem legal para esfumaçar com dedo, algodão ou esfuminho no sulfite. E fica bem preto, fosco, porque convenhamos, alguns lápis da linha B rebatem tanta luz que ficam mais claros... Ninguém merece né?!

Aqui é um pequeno estudo que fiz para vocês observarem porque não tive tempo ainda de fazer um desenho mais elaborado com ele.

Agora aqui eu mostro um trabalho super bonito do meu ex-aluno Vinicius Maciel usando este lápis para vocês terem uma ideia da textura dele no papel canson de estudante.

 Wolverine. Maciel,Vinicius. Lápis grafite sobre canson. 2014

Resumindo...

O lápis da Staedtler 8B Mars Lumograph tem uma mina bem grossa e é bem escuro, além de não ficar brilhante e rebatendo luz. Tem uma textura mais seca que lembra carvão e talvez alguns não gostem muito por isso. Eu gostei por isso dou 5 girassóis de Van Gogh para o material.

Até a próxima pessoal! :D

Ensaio fotográfico de gestante: Como fotografar e como ser a modelo!

Olá artistas e arteiros!

Hoje eu vim falar um pouco da minha experiência de ser modelo em um ensaio gestante e dar algumas dicas de como fotografar estas mulheres em uma fase tão especial (para você que vai arriscar fazer isso em casa).

No início estava sem vontade de fazer este ensaio, ficar mostrando minha barriga.

Gravidez deixa a gente em parafuso tem horas em relação a aparência, mas no final acabei fazendo porque é uma fase muito especial e não sei se vou ter mais filhos para ficar barriguda de novo.

Então era melhor aproveitar a ocasião. Só não fiquem nervosas como eu fiquei porque acho que isso foi um dos motivos que fez minha filha nascer prematura no dia seguinte do ensaio,kkkk.

Para quem vai ser modelo gestante...

1) Tente fazer o ensaio com 6 ou 7 meses de gravidez. Quanto mais perto da hora do parto mais inchada ficamos e mais encanadas também. 

2) Procure um bom profissional para fazer suas fotos. É um momento muito especial na vida da gente e merece este carinho. Se não tiver dinheiro dê uma olhada nas dicas que vou deixar abaixo e quem sabe o marido, aquela sobrinha ou amiga não consiga registrar de forma mais digna sua linda barriga :D

3) Antes de ser modelo procure dar um jeito nas unhas, no cabelo. Nada de penteados extravagantes e maquiagens fortes (a não ser que você fique irreconhecível sem maquiagem). Já imaginou daqui alguns anos seu filho (filha) olhando seu ensaio e falando que você era cafona! Não dá né!

Fazer as unhas um dia antes...as minhas descascaram e não consegui retocar! Pensei bem antes de postar esta foto, mas ela ficou tão bonita, vale a pena.

4) Antes do ensaio tente usar roupas que não deixem marcas na pele, até dormir sem lingerie recomendo. Eu usei uma calça com elástico, fiquei com uma marca na barriga muito feia e muitas fotos foram comprometidas por isso.

5) Selecione objetos legais e roupas bonitas que o bebê ganhou para levar no ensaio, além do tradicional sapatinho. Você poderá daqui alguns anos contar esta história para o bebê e vai ser interessante.

6) Pense fotos criativas e que tenham a ver com a sua personalidade e profissão.

Tinha que ter uma foto minha com material artístico né kkkkk

7) Caso for fazer ensaio com o marido só cuidado com fotos sem camisa. Vi muitas fotos que ficaram vulgares, pareciam mais ensaio de casamento do que de gestante,kkkk. Bom senso sempre!

8) Tente fazer o ensaio com seu marido ou companheiro (companheira). É legal para a criança ver esta relação de afeto.

Como fotografar gestantes...

1) Lembre-se que fotografar é desenhar com a luz, então caprichem nisso! Vale a luz da janela, brincar com um abajur, lanternas. Aproveitem a fotografia digital e a possibilidade de tirar muitas fotos e mudem as fontes luminosas ou a modelo para descobrir qual a melhor posição.

2) Cuidado com o cenário, a gestante e sua barriga é o principal. Ás vezes é melhor tirar uma foto da gestante com uma parede branca como fundo do que um quarto bagunçado. Ensaios ao ar livre são uma boa sugestão.

3) De nada adianta ter uma boa luz e cenário se o seu equipamento não está bem regulado ou não é apropriado. Prefira as câmeras compactas aos celulares (salvo raras exceções tipo Iphone,kkkk).

4) A pele da modelo não está lá estas coisas? O pé está megaaaaaaaa inchado? Por que fotografar isso, dar um belo "close"? Os fotógrafos precisam ter essa sensibilidade para depois não ficarem falando mal da modelo e do seu trabalho. 

É um momento muito especial onde devemos registrar o que é bom e desfocar ou não registrar o que é ruim,kkkk. Filtros e leves retoques são válidos, porém cuidado com exageros!

Agora aqui deixo mais algumas fotos do meu ensaio fotográfico feito em estúdio e que eu retoquei algumas (não estava incluso isso no pacote). Espero que gostem e aproveitem algumas ideias!

Amei este urso que a minha mãe comprou para ela, muito fofo né!

Olhem o letreiro que citei no post sobre meu chá de bebê que não aconteceu.

...e com cara de arteira, rsrsrs

Quase uma mamãe Noel :)



Espero que tenha ajudado e tenham gostado. Qualquer dúvida, sugestão ou comentário deixem aqui para mim. Até mais pessoal!

Porta-convites (envelope diferente) de borboleta

Olá artistas e arteiros!

Fiz algumas semanas atrás um post sobre meu chá de bebê (que no final não aconteceu,rs) e comentei sobre o convite e um envelope diferente em formato de borboleta. Hoje vim aqui mostrar para vocês ele e tentarei explicar como eu fiz.

Para quem não leu o post anterior fiz um convite e o enrolei como um pergaminho, que aqui no caso ficou como a parte central da borboleta.

Tirando o pergaminho vocês podem ver melhor como é a estrutura deste porta-convites (ou envelope diferente). O legal é que esta ideia você pode fazer outras coisas, como um porta guardanapos, por exemplo. É só mudar o formato do papel e dar asas literalmente à sua imaginação.

Vamos lá então?

Para começar eu desenhei uma borboleta pela metade, usando o conceito de simetria, em uma folha sulfite dobrada ao meio na vertical. Logo peguei uma tesoura e cortei o formato com a folha ainda dobrada. O resultado é como vocês viram acima.

O pulo do gato são estes dois cortes que fiz no centro. Eles medem 1 cm de largura e 2 cm na altura. 

Após recortar vocês tem que dobrar esta parte até o limite do corte. Com isso conseguimos com dobradura criar um quadrado, já que como a folha estava dobrada, a medida de 1cm vira 2cm, então temos ai uma forma geométrica de 2cm por 2cm.

Aqui nesta imagem dá pra ver melhor o quadrado. Para formá-lo, volte a dobrar a borboleta ao meio porém coloque esta parte no centro.

Prontinho! Agora é só enrolar seu convite e acrescentar aqui. 

 Espero que tenham gostado! Até mais pessoal!

Lápis Mina Multicolorida Aristochrom 3400 da Koh-i-Noor

Olá artistas e arteiros de plantão, tudo bem?

Hoje eu vim mostrar um lápis para vocês que eu considero uma frescura, mas como frescura é legal acho que merece um post,kkkkk. É esse lápis super bonito de mina multicolorida da Koh-i-Noor.

Existem vários lápis assim, nunca tinha testado e resolvi ver o que dava. 

Cada traço, para mim era um enigma. Nunca sabia o que iria sair. Então se você é metódico e não gosta de surpresas no seu desenho fuja deste lápis.

Vamos dar uma olhada nele!

 A ponta do lápis é de cores primárias.

 Aqui vocês podem ver como em um único traço a cor vai mudando.

O legal é a surpresa, ir girando o lápis e testando os efeitos. Fiz este desenho da flor e da borboleta girando a ponta procurando criar os efeitos de claro com o amarelo e escuro com o azul.

A textura do lápis é bem macia, um pouco encerado, porém super pigmentado. O preço também é bom, por volta de R$5,00.

Resumindo...

O lápis de mina multicolorida é uma frescura das mais legais, porque eu acho que o inesperado ajuda os artistas a criarem. Caso contrário é algo totalmente dispensável, mas tem boa pigmentação e um preço bom. Vai ganhar cinco girassóis de Van Gogh!

Até mais pessoal!

Pincel da Tigre série 175 Orelha de boi

 Olá artistas e arteiros de plantão! Tudo bem?

Enquanto eu estava grávida me apeguei na aquarela por não precisava fazer muita força quando fosse pintar. Fiquei muito inchada e só agora, um mês depois do parto, as coisas estão melhorando. Para vocês terem uma ideia, tive que parar de usar minha aliança de casamento e agora ela está começando a entrar de novo (ainda tá apertada).

Aproveitei para testar este pincel que comprei e esqueci no meu estojo (#sou destas kkkk) e hoje vim contar o que achei.

A primeira coisa é que o preço é bom, o que já me chama a atenção (não lembro exatamente quanto paguei, mas não chegou a 7 reais). Em segundo os pêlos são firmes, não saem fácil. O ruim é que é ser de origem animal, sei que muita gente vai querer ficar longe dele. 

Queria aqui dar uma rápida explicação sobre os tipos de pêlo de pincel. Existem os naturais e os sintéticos. Os naturais são excelentes para se criar uma arte mais solta enquanto os sintéticos deixam um traço mais definido. É só pensar no nosso cabelo, dependendo da situação a gente se descabela,kkkk. Já os sintéticos sempre mantém o mesmo formato, por isso a diferença de traço. Vai aí de questão de gosto.

Outro ponto que destaco é ele carrega bastante água (o que para aquarela é ótimo). Deem uma olha neste olho, o brilho da água.

Para saber mais sobre a aquarela que usei aqui, clique neste link para abrir a resenha 

Aqui vocês podem observar o pincel arrumadinho....

 E ele descabelado! 

Uma coisa ruim que testei nele foi pincel usando tinta nanquim. Genteeeeeeeeee, que tragédia! Ele absorveu o nanquim e não soltava a tinta por nada!

Resumindo...

O pincel tem um bom preço, qualidade boa, porém só recomendo para usar em aquarelas e não naquelas que você vai querer extrema exatidão, por ser um pêlo de origem natural. Não achei referências no site da Tigre sobre este pincel, mas alguns semelhantes  a ele recomenda-se usar para pintura com tintas como PVA, acrílica, guache. Então se você comprar este pincel é bom testar antes com sua tinta, porque com nanquim eu achei uma droga. 

4 girassóis de Van Gogh pra ele!

O poder da Arte e o atentado ao Charlie Hebdo

Olá artistas e arteiros de plantão! Tudo bem?

Hoje eu ia postar uma resenha sobre um pincel, mas diante dos fatos desta semana, o atentado-chacina à redação do Charlie Hebdo não podia ficar quieta.

 Minha obra "A artista".
Aquarela sobre painel.

Muitas vezes esquecemos que nossas atitudes geram consequências e nós artistas temos um poder muito grande de mover multidões com nossa arte, seja ela uma música, uma fotografia, um espetáculo teatral ou um desenho.

Este episódio me fez lembrar uma vez que estava muito triste pelo final do relacionamento e para dar fim naquela dor desenhei meu ex enforcado... e mandei para ele,kkkk. Hoje eu rio, mas ele surtou comigo e fiquei com medo do que ele pudesse fazer. Esqueci que toda ação tem uma reação...

Sou totalmente contra a censura, com certeza acredito que todos tem direito de expressarem seus paradigmas, seus pontos de vista, assim como eu me achei no direito de mostrar para meu ex que eu queria ele morto na minha vida, só não podemos esquecer aquela velha lei da física, toda ação tem uma reação. Infelizmente não sabemos qual será, e aí mora o problema.

Religião é um campo muito delicado. Sou cristã católica e vejo muitas obras que são verdadeiros atentados a minha fé, como por exemplo na última bienal de Arte de São Paulo, obras brincando com a imagem de santos e da Virgem Maria, uma obra a favor do aborto e outra que dizia que Deus algumas vezes está ocupado e não ouve nossas orações.

Se fosse para ficar reagindo a isso, não faria outra coisa na vida pois a cada dia, pessoas com ponto de vistas e religiões diferentes da minha estão criticando, a todo momento. Nestas horas me lembro das palavras de Jesus:

 "Se te batem em uma face, ofereça a outra também." 

Sim, isso é praticamente não reagir e falo isso porque geralmente quem faz uma arte agressiva foi agredido ou quer provocar polêmica e se ninguém reage acaba a coisa perdendo um pouco a graça.

A função da Arte é esta, provocar e fazer as pessoas refletirem, mas devemos ponderar até que ponto isso é válido e até que ponto estamos prontos para aguentar as consequências, ainda mais na era da internet, onde pessoas se acham no direito de xingar e criticar qualquer um por qualquer coisa, uma sociedade pelo que sinto só quer ser ouvida e não ouve ninguém, não olha para os lados, só para a própria vida.

Infelizmente como nos achamos no direito de criticar e provocar sociedades extremistas se acham no direito de matar, o que é um horrível e bárbaro.

Assim como achamos um absurdo esse genocídio que aconteceu, estes extremistas acharam um absurdo as charges. Cada um com seu ponto de vista e se achando correto...

Por isso vale o bom senso pessoal, sou a favor da liberdade da Arte, não da libertinagem. E se fizerem, lembre-se da lei da física...

Se quiserem me criticar fiquem a vontade, estou aqui para discutir porque tenho plena consciência do poder das minhas palavras.

Até mais pessoal! Respeito aos artistas e a liberdade de expressão.