Círio pascal de 2015

Olá artistas e arteiros!

Achei que com bebê para cuidar e com dengue eu não ia dar conta de fazer o círio pascal de 2015, mas não é que saiu? Aêeeee!

Este ano inovei na técnica. Já que detesto esta cor de vela ocre dei uma de doida e fiz uma base com tinta para parede PVA branca nas figuras principais. Deu um certo medo porque a vela é imersa na água da pia batismal e a tinta solúvel em água. 

Mas no final deu tudo certo, porque pintei o restante e por cima desta base com tinta a óleo e apliquei um verniz em spray para telas e desenhos.

Lista de materiais

• Pincéis macios (redondos, tipo pêlo de marta)
• Tinta a óleo
• Secante de cobalto (é um produto que misturado a tinta a óleo a faz secar mais rápido)
• Tinta acrílica cobre,
• Esmalte (aquele de unha mesmo,kkkk)
• Tinta PVA 
• Siq transfer e Siq track (tem resenha aqui no blog e se vocês clicarem no marcador pintura em velas ou aqui) 
• Spray verniz para artesanato (telas, desenhos, etc).

O processo é o normal de pintura em tela, você tem que fazer uma base (usei com tinta PVA) e depois vir com as cores da tinta a óleo (se quiser acelerar a secagem pingue algumas gotas de secante de cobalto. Quanto mais secante mais rápido, porém a tinta perde o brilho).

Para fazer a parte dourada usei primeiro a cola Siq transfer e depois de seca apliquei a folha dourada de Siq transfer. Depois apliquei o verniz em spray, mas ele acabou amolecendo a tinta e eu estraguei em volta. Aí "apelei" para o esmalte para fazer um acabamento em volta.

Se vocês leram meus posts sobre os círios dos anos anteriores na parte dourada usei uma mistura de secante de cobalto e purpurina, só que o brilho ficou muito fraco, por isso mudei de técnica. O melhor é usar folha de ouro.

O desenho também não era dos mais fáceis e confesso que em alguns detalhes usei caneta nanquim preta e caneta gel branca para fazer detalhes dos rostos dos personagens.

Tentem usar materiais de boa qualidade. Achei super legal que o Luis Fernando, que conheci através do blog mandou para eu ver os círios que ele fez este ano. Gostei até mais que o meu porque os desenhos são mais limpos, acho que funciona melhor na igreja.

Ele me ficou devendo o passo-a-passo do trabalho, já que faz uma técnica muito interessante, de esculpir em uma placa de parafina em uma forma e depois transferir para o círio pascal. Fica aqui algumas ideias dele para vocês. Um dos contatos dele é o facebook aqui.

Luis Fernando Francelino, 2015

Luis Fernando Francelino, 2015

Espero que tenham gostado e qualquer dúvida podem escrever nos comentários.

 Até mais pessoal!

Kit de pincéis escolares redondos da Molin

Olá artistas e arteiros, tudo bem?

A gente que gosta de materiais artísticos sofre.Fui comprar fraldas para minha filha no Walmart e resolvi passar na seção de materiais escolares...pra quê...sempre tem algo que me chama a atenção! Neste caso foram estes pincéis, seu formato e cor que lembram os de pelo de marta e estavam muito baratos. O kit é bem barato, custou quase 5 reais e se for bom vai ser perfeito! Vejamos.... 

Embalagem legal e chamativa!

 Procurei informações no rótulo sobre se as cerdas são de pelo natural ou artificial. Não achei nada....

 Olhem quantos pelos o pincel soltou....

 Testando o pincel achei ele fraquinho, soltou pelos demais na primeira vez quando usei. Na segunda melhorou porém isso é ruim porque o pincel é indicado para além de aquarela também para guache e tinta a óleo, imagine tirar os pelinhos destas tintas.

O que eu gostei nele é que apesar de tudo carrega bem água e tem faz um traço firme e definido. Ai fica a cargo de vocês decidirem se vale arriscar ou não.

Resumindo, não recomendo muito não... Três girassóis de Van Gogh para os pincéis.

Até mais pessoal!

Materiais que usei no círio!

Oi artistas de plantão!

Pessoal, volto hoje para falar um pouco mais sobre o círio porque houveram dúvidas em relação aos materiais que usei.

Então vamos lá, anotem a lista e bom trabalho!

1- Tinta a óleo.

Não adianta, para pintura em velas tentei tinta acrílica, mas não deu cobertura. PVA seria uma opção mais aí sua vela não poderia ser mergulhada em água (como acontece com o círio pascal).

2- Secante de cobalto

É essencial neste trabalho. A tinta a óleo demora muito para secar, então para acelerar o processo você pode pingar duas gotas de secante para uma quantidade de tinta semelhante a uma amêndoa. Se colocar muito a tinta fica sem brilho, então moderação (e menos pressa!).

3- Purpurina em pó

No círio pascal eu misturei um pouco de purpurina com o secante de cobalto para pintar, mas antes eu fiz uma base com tinta a óleo amarela, para ter mais certeza de fixar. Dá certo passar na vela direto friccionando, mais fico com medo de sair (o círio é muito manuseado então só façam isso em uma vela com pouco manuseio ou em uma parte que não seja fácil de tocar). #ficaadica#

4- Pincel pelo de marta

Adoro estes pincéis, eles são super macios e acho que para a vela é ideal pois se fossem cerdas duras poderiam até marcar. Eu usei os pincéis redondos para acabamento e chatos para as partes maiores.

Acho que agora paguei minha divida com vocês,rs. Qualquer coisa dúvida nos comentários, combinado? Boa semana para vocês!

Círio pascal de 2014! Dicas de pintura em velas!

Oi artistas e arteiros!

Pois é pessoal, agora passou o carnaval e o ano vai começar para valer. Aproveitei estes dias de folia (já que eu sou do bloco "Unidos do edredom", rs), para não ficar só dormindo e adiantando uma encomenda (e é um baita desafio), o círio pascal para a igreja Imaculada Conceição, de Mogi Guaçu,S.P.

No ano passado foi minha primeira experiência com este tipo de pintura e escultura, não sabia nada de nada! Fiz um post sobre meu trabalho do ano passado neste link aqui. Este ano já com algumas manhas da coisa foi mais fácil, porém o desenho não colaborou muito. Já explico o porquê.

Para quem não sabe, o círio pascal é uma vela que representa Jesus ressuscitado. É usada em missas e rituais da Igreja Católica. É literalmente um velão,rsrs, tem um metro de altura.

Pintar em velas é um desafio. Para começar, acho muito difícil desenhar então uso a seguinte técnica:

Para começar, passei uma fita adesiva para centralizar o desenho corretamente. O do ano passado ficou meio torto porque não fiz isso.

Imprimi o desenho e anexei ele na vela. Para centralizá-lo dobrei o desenho no meio também.Para transferir o desenho usei uma caneta com agulha na ponta e perfurei.

Só que vi que não estava dando muito certo, então peguei uma caneta sem tinta, usei como se fosse um boleador.Aliás, aqui fica uma dica, caneta esferográfica sem tinta funciona tranquilamente como boleador. Perfurar não deu muito certo porque a parafina da vela ficou ondulada e me deu um trabalhão para tirar isso. Algumas partes eu esculpi para dar mais relevo na vela usando goivas (aquelas usadas para fazer escultura em madeira, gravuras).

Aqui deixo registrado uma coisa! Desenhos com menos detalhes no círio pascal dão muito mais impacto viu. Se pensarmos um pouco e imaginar que a maioria vai ver a vela de longe o impacto visual de um desenho mais simples vai ser maior, fora que é muito mais fácil esculpir os relevos. Se sua ideia é pintar uma vela pequena para decorar uma sala recomendo só pintar e não esculpir.Talvez trabalhar com a ideia de relevo envelhecido.
Você esculpe a vela, depois passa uma tinta escura por cima de tudo e retira o excesso, deixando a tinta entrar nas partes esculpidas. Vai ficar bem interessante.

Desculpem a má qualidade da foto, tirei e postei no instagram e lá a imagem não é muito grande né,rs. Aliás, sigam-me lá  (josilene gsf), sempre estou postando algumas imagens antes. Dá para ver aqui um pouco aqui as partes mais fundas. Aí já havia começado a dar a base com tinta a óleo.

A tinta a óleo é muito boa, fixa super bem na vela (claro se que se bater alguma coisa sai, tem que ter cuidado tá). Se a vela fosse branca ajudaria e muito, acho lindo fazer aquarelado com tinta a óleo.

Aqui já marquei alguns detalhes mais ainda estava faltando aquele brilho. Depois desta fase passei purpurina dourada em algumas partes. Deu super certo misturar purpurina com secante de cobalto.

Brilho é outra coisa né,rs, muita riqueza! O único problema foi a purpurina que acabei derrubando nas partes fundas, tive que retocar tudo.

Aqui dá para ver o detalhe de umas das laterais, que teve o mesmo problema do Cristo. Tive que retocar tudo.

Em cima do desenho neste tipo de vela temos que colocar uma cruz com o ano em que estamos e as letras gregas alfa e ômega. Achei que ficou meio sem graça, provavelmente vou tentar por uns detalhes em dourado. Então, talvez em breve eu atualize este post. :D

Espero que tenham gostado! Qualquer dúvida, deixo nos comentários. Bom inicio de ano para vocês rsrsrs.

O que achei do evento Pixel Show 2013!

Oi povo arteiro, tudo bem?

Mais uma vez venho me desculpar, oh semana corrida meu povo! Mais vai render posts pra este blog, prometo.

Este  sábado fui participar do Pixel Show. Segundo definição do site deles:
 "O Pixel Show cresceu e esse ano já é considerado o terceiro maior evento de arte e criatividade do mundo. Nele, acontecem palestras, workshops, exposições e sessões de live painting. Em paralelo é realizado feira de arte, moda e criatividade aberta e gratuita ao público."

A  ideia do evento é muito legal, você encontra diferentes pessoas, diferentes artistas e designers apresentando o seu trabalho.

Eu amo Romero Britto e Van Gogh, mas realmente acho que os dois juntos não dariam certo,rs.

Esse trabalho é para você que fica reclamando que não tem materiais legais pra fazer sua obra. Achei genial essa reutilização!

 Para você que acha pintura com tinta a óleo careta...Deu até vontade de encarar a tinta a óleo novamente,rs.

Estes origamis achei um mimo! A delicadeza me deixou impressionada até agora!

Girafa feita com papelão! Muito legal!

 Tinta para quê? Pega feltro e vai recortando e colando. Este urso foi feito assim, acreditem!

 Pintura sobre colagem de jornais. Olha que textura interessante!

Tem gente que me chama de pobre,kkk, mas adoro esta criatividade, de usar materiais inusitados e reaproveitar. Acho que artistas e designers têm que se preocupar com isso. 


Essa foi a exposição, fora isso haviam vários estantes de papelarias e algumas marcas básicas ... Momento piração da Josi curiosa por descobrir novidades,rsrsrs.

Ah Faber, que coisa linda este estojo, porém, eles não estavam vendendo nada na feira...Sniff, fiquei decepcionada! Estava na esperança de achar lá aquele lápis borracha que resenhei aqui no blog. Mais snif, snif!

Canetas Copic! Finalmente achei um lugar para testá-las. Que caneta gostosa pessoal, ainda mais na folha lisa que estava lá para os testes! Com apenas uma já é possível arriscar alguns sombreamentos. Imagina com todas as cores então? Pena que o preço é um pouco alto, lá estavam vendendo por R$25,00.

Também fiquei empolgada com estas canetas da marca Posca. As cores são lindas e vibrantes. Minha única reclamação é que achei os atendentes do estande um pouco sem paciência (ou seriam destreinados?) para atender um publico bem leigo em relação à marca e que não teriam tempo de fazer os workshops. Fiquei interessada em uma caneta que possui tinta que pode ser usada em louças, porém como não vendiam lá pediram para eu ir a um estande de uma papelaria, que não tinha o produto para vender.Momento sniff sniff 2. Acabei comprando uma semelhante, estou testando e depois resenho aqui no blog.

Outra parte legal foram as palestras. Eu como não sou designer foi interessante ver este outro lado da moeda. Só que, se eu fosse designer talvez eu reclamaria que o tempo é pouco e que os palestrantes ficaram mais preocupados em mostrar os seus portfólios e não suas técnicas e processos criativos. Acho que o único que explorou mais isso foi Mauricio de Sousa. Ele deu várias dicas legais de como os artistas podem gerenciar suas vendas de trabalho, o que pensar na hora de criar personagens. Eu já era fã dele, sai mais ainda. Pena que não consegui um autografo #jositiete# kkkkk.

O evento aconteceu no Clube Hebraica, um lugar lindo em São Paulo. Adorei ter passeado nos jardins de lá, porém só depois vi que eu, ao procurar um lugar decente para comer, havia sem querer  fugido da área reservada ao evento,kkkk.

O que achei mais absurdo foi a falta de uma praça de alimentação decente. Tudo bem, podem me dizer que a maioria das pessoas lá eram estudantes universitários que vivem de refrigerante e salgadinho só que existem pessoas um pouquinho mais velhas como eu que não tem mais estômago para isso. Fora que para comer tinha que ser sentado nas escadas do lugar, perto de um pessoal fazendo demonstração com spray. Bem ruim não acham?
Outra coisa a se pensar são as áreas para fumantes. Pelo o que eu percebi não haviam áreas especificas para eles e eles se alojaram bem em um corredor que ligava a feira às palestras. Então era só a gente querer passar para o cabelo ficar cheirando fumo. #eudetestofumantes#

Avaliando de uma maneira geral, achei que foi muito válida a minha ida no sábado no evento. Tirando os problemas técnicos da alimentação,fumantes, projetor falhando e o drone que caiu em cima da plateia,rsrs, gostei bastante! Espero voltar no ano que vem.


Evento 4 girassóis de Van Gogh!

Obs.: Pessoal , desculpe pelas fotos! Sofri demais para tirá-las. Sou uma blogueira em treinamento,rs.

Pintura em velas

Olá pessoal!

Aproveitando esta visita do Papa ao Brasil resolvi falar para vocês sobre uma encomenda que fiz para a Páscoa deste ano, a pintura do círio pascal.

Primeiro fiz uma base com branco, amarelo e marrom. Estou segurando um godê e usando um pincel suave, de pelo de marta.

 Dos dois lados do Cristo estão desenhados e pintados os apóstolos.

Para quem não sabe é uma vela usada na Igreja Católica para simbolizar o Cristo ressuscitado. O padre pediu para que eu pintasse na vela justamente a cena em que Cristo mostra suas chagas aos apóstolos.

Foi um enorme desafio porque eu nem sabia que tintas usaria. Pesquisei em vários blogs e utilizei tinta a óleo (as mesmas usadas em telas).

Outra dificuldade foi passar o desenho para a vela. Acabei fazendo um decalque (fiz o desenho em um pedaço de papel vegetal e passando a caneta e marcando o desenho. Para dar relevo "afundei" o desenho

Achei bem difícil porque a tinta demora para secar, tive que apelar para o secante de cobalto, um produto que acelera este processo.

 Trabalho indo para a fase de acabamento final.

No final gostei do resultado, só achei que o dourado não pegou direito, o que vocês acham?

Foi minha primeira experiência e se no ano que vem voltar a repetir vou tentar outros materiais.

Tchau para todos! Até o próximo post pessoal! :D