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sexta-feira, 27 de fevereiro de 2015

Lápis Mars Lumograph 8B da Staedtler



Oi artistas e arteiros de plantão, tudo bem?
Sim, estou sumida, sim está difícil com a minha bebê buttttttt voltei com um lápis que queria resenhar faz tempo para vocês, este 8B da Staedtler. Para quem não sabe, quanto maior o número do lápis mais escuro ele é, então este lápis é unicamente aconselhável para se fazer sombreamentos.



O que me chamou a atenção foi a ponta, é bem grossa, isto quer dizer, tem bastante mina e vai render.


Para minha surpresa  também o lápis é bem seco, lembra um pouco a textura de carvão. Por isso se você quiser fazer um desenho mais esfumaçado com ele recomendo usar em folhas lisas tipo sulfite senão vai ficar marcado.




Achei ele bem legal para esfumaçar com dedo, algodão ou esfuminho no sulfite. E fica bem preto, fosco, porque convenhamos, alguns lápis da linha B rebatem tanta luz que ficam mais claros... Ninguém merece né?!



Aqui é um pequeno estudo que fiz para vocês observarem porque não tive tempo ainda de fazer um desenho mais elaborado com ele.



Agora aqui eu mostro um trabalho super bonito do meu ex-aluno Vinicius Maciel usando este lápis para vocês terem uma ideia da textura dele no papel canson de estudante.


 Wolverine. Maciel,Vinicius. Lápis grafite sobre canson. 2014
Resumindo...

O lápis da Staedtler 8B Mars Lumograph tem uma mina bem grossa e é bem escuro, além de não ficar brilhante e rebatendo luz. Tem uma textura mais seca que lembra carvão e talvez alguns não gostem muito por isso. Eu gostei por isso dou 5 girassóis de Van Gogh para o material.


Até a próxima pessoal! :D

terça-feira, 17 de fevereiro de 2015

Ensaio fotográfico de gestante: Como fotografar e como ser a modelo!

Olá artistas e arteiros!

Hoje eu vim falar um pouco da minha experiência de ser modelo em um ensaio gestante e dar algumas dicas de como fotografar estas mulheres em uma fase tão especial (para você que vai arriscar fazer isso em casa).

No início estava sem vontade de fazer este ensaio, ficar mostrando minha barriga.

Gravidez deixa a gente em parafuso tem horas em relação a aparência, mas no final acabei fazendo porque é uma fase muito especial e não sei se vou ter mais filhos para ficar barriguda de novo.

Então era melhor aproveitar a ocasião. Só não fiquem nervosas como eu fiquei porque acho que isso foi um dos motivos que fez minha filha nascer prematura no dia seguinte do ensaio,kkkk.




Para quem vai ser modelo gestante...

1) Tente fazer o ensaio com 6 ou 7 meses de gravidez. Quanto mais perto da hora do parto mais inchada ficamos e mais encanadas também. 

2) Procure um bom profissional para fazer suas fotos. É um momento muito especial na vida da gente e merece este carinho. Se não tiver dinheiro dê uma olhada nas dicas que vou deixar abaixo e quem sabe o marido, aquela sobrinha ou amiga não consiga registrar de forma mais digna sua linda barriga :D

3) Antes de ser modelo procure dar um jeito nas unhas, no cabelo. Nada de penteados extravagantes e maquiagens fortes (a não ser que você fique irreconhecível sem maquiagem). Já imaginou daqui alguns anos seu filho (filha) olhando seu ensaio e falando que você era cafona! Não dá né!
Fazer as unhas um dia antes...as minhas descascaram e não consegui retocar! Pensei bem antes de postar esta foto, mas ela ficou tão bonita, vale a pena.


4) Antes do ensaio tente usar roupas que não deixem marcas na pele, até dormir sem lingerie recomendo. Eu usei uma calça com elástico, fiquei com uma marca na barriga muito feia e muitas fotos foram comprometidas por isso.

5) Selecione objetos legais e roupas bonitas que o bebê ganhou para levar no ensaio, além do tradicional sapatinho. Você poderá daqui alguns anos contar esta história para o bebê e vai ser interessante.

6) Pense fotos criativas e que tenham a ver com a sua personalidade e profissão.


Tinha que ter uma foto minha com material artístico né kkkkk


7) Caso for fazer ensaio com o marido só cuidado com fotos sem camisa. Vi muitas fotos que ficaram vulgares, pareciam mais ensaio de casamento do que de gestante,kkkk. Bom senso sempre!

8) Tente fazer o ensaio com seu marido ou companheiro (companheira). É legal para a criança ver esta relação de afeto.





Como fotografar gestantes...




1) Lembre-se que fotografar é desenhar com a luz, então caprichem nisso! Vale a luz da janela, brincar com um abajur, lanternas. Aproveitem a fotografia digital e a possibilidade de tirar muitas fotos e mudem as fontes luminosas ou a modelo para descobrir qual a melhor posição.

2) Cuidado com o cenário, a gestante e sua barriga é o principal. Ás vezes é melhor tirar uma foto da gestante com uma parede branca como fundo do que um quarto bagunçado. Ensaios ao ar livre são uma boa sugestão.

3) De nada adianta ter uma boa luz e cenário se o seu equipamento não está bem regulado ou não é apropriado. Prefira as câmeras compactas aos celulares (salvo raras exceções tipo Iphone,kkkk).

4) A pele da modelo não está lá estas coisas? O pé está megaaaaaaaa inchado? Por que fotografar isso, dar um belo "close"? Os fotógrafos precisam ter essa sensibilidade para depois não ficarem falando mal da modelo e do seu trabalho. 

É um momento muito especial onde devemos registrar o que é bom e desfocar ou não registrar o que é ruim,kkkk. Filtros e leves retoques são válidos, porém cuidado com exageros!




Agora aqui deixo mais algumas fotos do meu ensaio fotográfico feito em estúdio e que eu retoquei algumas (não estava incluso isso no pacote). Espero que gostem e aproveitem algumas ideias!


Amei este urso que a minha mãe comprou para ela, muito fofo né!

Olhem o letreiro que citei no post sobre meu chá de bebê que não aconteceu.


...e com cara de arteira, rsrsrs

Quase uma mamãe Noel :)



Espero que tenha ajudado e tenham gostado. Qualquer dúvida, sugestão ou comentário deixem aqui para mim. Até mais pessoal!


domingo, 1 de fevereiro de 2015

Porta-convites (envelope diferente) de borboleta

Olá artistas e arteiros!

Fiz algumas semanas atrás um post sobre meu chá de bebê (que no final não aconteceu,rs) e comentei sobre o convite e um envelope diferente em formato de borboleta. Hoje vim aqui mostrar para vocês ele e tentarei explicar como eu fiz.

Para quem não leu o post anterior fiz um convite e o enrolei como um pergaminho, que aqui no caso ficou como a parte central da borboleta.


Tirando o pergaminho vocês podem ver melhor como é a estrutura deste porta-convites (ou envelope diferente). O legal é que esta ideia você pode fazer outras coisas, como um porta guardanapos, por exemplo. É só mudar o formato do papel e dar asas literalmente à sua imaginação.

Vamos lá então?


Para começar eu desenhei uma borboleta pela metade, usando o conceito de simetria, em uma folha sulfite dobrada ao meio na vertical. Logo peguei uma tesoura e cortei o formato com a folha ainda dobrada. O resultado é como vocês viram acima.

O pulo do gato são estes dois cortes que fiz no centro. Eles medem 1 cm de largura e 2 cm na altura. 

Após recortar vocês tem que dobrar esta parte até o limite do corte. Com isso conseguimos com dobradura criar um quadrado, já que como a folha estava dobrada, a medida de 1cm vira 2cm, então temos ai uma forma geométrica de 2cm por 2cm.


Aqui nesta imagem dá pra ver melhor o quadrado. Para formá-lo, volte a dobrar a borboleta ao meio porém coloque esta parte no centro.

Prontinho! Agora é só enrolar seu convite e acrescentar aqui. 

 Espero que tenham gostado! Até mais pessoal!

domingo, 25 de janeiro de 2015

Lápis Mina Multicolorida Aristochrom 3400 da Koh-i-Noor

Olá artistas e arteiros de plantão, tudo bem?

Hoje eu vim mostrar um lápis para vocês que eu considero uma frescura, mas como frescura é legal acho que merece um post,kkkkk. É esse lápis super bonito de mina multicolorida da Koh-i-Noor.

Existem vários lápis assim, nunca tinha testado e resolvi ver o que dava. 

Cada traço, para mim era um enigma. Nunca sabia o que iria sair. Então se você é metódico e não gosta de surpresas no seu desenho fuja deste lápis.


Vamos dar uma olhada nele!
 A ponta do lápis é de cores primárias.

 Aqui vocês podem ver como em um único traço a cor vai mudando.


O legal é a surpresa, ir girando o lápis e testando os efeitos. Fiz este desenho da flor e da borboleta girando a ponta procurando criar os efeitos de claro com o amarelo e escuro com o azul.


A textura do lápis é bem macia, um pouco encerado, porém super pigmentado. O preço também é bom, por volta de R$5,00.

Resumindo...

O lápis de mina multicolorida é uma frescura das mais legais, porque eu acho que o inesperado ajuda os artistas a criarem. Caso contrário é algo totalmente dispensável, mas tem boa pigmentação e um preço bom. Vai ganhar cinco girassóis de Van Gogh!


Até mais pessoal!

domingo, 18 de janeiro de 2015

Pincel da Tigre série 175 Orelha de boi

 Olá artistas e arteiros de plantão! Tudo bem?

Enquanto eu estava grávida me apeguei na aquarela por não precisava fazer muita força quando fosse pintar. Fiquei muito inchada e só agora, um mês depois do parto, as coisas estão melhorando. Para vocês terem uma ideia, tive que parar de usar minha aliança de casamento e agora ela está começando a entrar de novo (ainda tá apertada).

Aproveitei para testar este pincel que comprei e esqueci no meu estojo (#sou destas kkkk) e hoje vim contar o que achei.

A primeira coisa é que o preço é bom, o que já me chama a atenção (não lembro exatamente quanto paguei, mas não chegou a 7 reais). Em segundo os pêlos são firmes, não saem fácil. O ruim é que é ser de origem animal, sei que muita gente vai querer ficar longe dele. 

Queria aqui dar uma rápida explicação sobre os tipos de pêlo de pincel. Existem os naturais e os sintéticos. Os naturais são excelentes para se criar uma arte mais solta enquanto os sintéticos deixam um traço mais definido. É só pensar no nosso cabelo, dependendo da situação a gente se descabela,kkkk. Já os sintéticos sempre mantém o mesmo formato, por isso a diferença de traço. Vai aí de questão de gosto.




Outro ponto que destaco é ele carrega bastante água (o que para aquarela é ótimo). Deem uma olha neste olho, o brilho da água.



Para saber mais sobre a aquarela que usei aqui, clique neste link para abrir a resenha 

Aqui vocês podem observar o pincel arrumadinho....

 E ele descabelado! 



Uma coisa ruim que testei nele foi pincel usando tinta nanquim. Genteeeeeeeeee, que tragédia! Ele absorveu o nanquim e não soltava a tinta por nada!


Resumindo...


O pincel tem um bom preço, qualidade boa, porém só recomendo para usar em aquarelas e não naquelas que você vai querer extrema exatidão, por ser um pêlo de origem natural. Não achei referências no site da Tigre sobre este pincel, mas alguns semelhantes  a ele recomenda-se usar para pintura com tintas como PVA, acrílica, guache. Então se você comprar este pincel é bom testar antes com sua tinta, porque com nanquim eu achei uma droga. 

4 girassóis de Van Gogh pra ele!

domingo, 11 de janeiro de 2015

O poder da Arte e o atentado ao Charlie Hebdo

Olá artistas e arteiros de plantão! Tudo bem?

Hoje eu ia postar uma resenha sobre um pincel, mas diante dos fatos desta semana, o atentado-chacina à redação do Charlie Hebdo não podia ficar quieta.

 Minha obra "A artista".
Aquarela sobre painel.
Muitas vezes esquecemos que nossas atitudes geram consequências e nós artistas temos um poder muito grande de mover multidões com nossa arte, seja ela uma música, uma fotografia, um espetáculo teatral ou um desenho.

Este episódio me fez lembrar uma vez que estava muito triste pelo final do relacionamento e para dar fim naquela dor desenhei meu ex enforcado... e mandei para ele,kkkk. Hoje eu rio, mas ele surtou comigo e fiquei com medo do que ele pudesse fazer. Esqueci que toda ação tem uma reação...

Sou totalmente contra a censura, com certeza acredito que todos tem direito de expressarem seus paradigmas, seus pontos de vista, assim como eu me achei no direito de mostrar para meu ex que eu queria ele morto na minha vida, só não podemos esquecer aquela velha lei da física, toda ação tem uma reação. Infelizmente não sabemos qual será, e aí mora o problema.

Religião é um campo muito delicado. Sou cristã católica e vejo muitas obras que são verdadeiros atentados a minha fé, como por exemplo na última bienal de Arte de São Paulo, obras brincando com a imagem de santos e da Virgem Maria, uma obra a favor do aborto e outra que dizia que Deus algumas vezes está ocupado e não ouve nossas orações.

Se fosse para ficar reagindo a isso, não faria outra coisa na vida pois a cada dia, pessoas com ponto de vistas e religiões diferentes da minha estão criticando, a todo momento. Nestas horas me lembro das palavras de Jesus:

 "Se te batem em uma face, ofereça a outra também." 

Sim, isso é praticamente não reagir e falo isso porque geralmente quem faz uma arte agressiva foi agredido ou quer provocar polêmica e se ninguém reage acaba a coisa perdendo um pouco a graça.

A função da Arte é esta, provocar e fazer as pessoas refletirem, mas devemos ponderar até que ponto isso é válido e até que ponto estamos prontos para aguentar as consequências, ainda mais na era da internet, onde pessoas se acham no direito de xingar e criticar qualquer um por qualquer coisa, uma sociedade pelo que sinto só quer ser ouvida e não ouve ninguém, não olha para os lados, só para a própria vida.

Infelizmente como nos achamos no direito de criticar e provocar sociedades extremistas se acham no direito de matar, o que é um horrível e bárbaro.

Assim como achamos um absurdo esse genocídio que aconteceu, estes extremistas acharam um absurdo as charges. Cada um com seu ponto de vista e se achando correto...

Por isso vale o bom senso pessoal, sou a favor da liberdade da Arte, não da libertinagem. E se fizerem, lembre-se da lei da física...

Se quiserem me criticar fiquem a vontade, estou aqui para discutir porque tenho plena consciência do poder das minhas palavras.

Até mais pessoal! Respeito aos artistas e a liberdade de expressão.

sábado, 3 de janeiro de 2015

Detalhes do chá de bebê que não aconteceu! Ideias para vocês!

Olá artistas e arteiros!

Sim, realmente está difícil postar aqui, ando bem cansada, não achei que bebê desse tanto trabalho,kkkkk.


Porém é um bom motivo, ela é uma fofura (modéstia de mãe zero! kkkk).

Graças a ela, minha Angelina, ando me aventurando e aprendendo muitas coisas e realmente descobrindo um mundo novo, o mundo dos bebês e das grávidas que está me passando muitas ideias.

Estava difícil mais consegui fazer o projeto de decoração do chá de bebê. Sinceridade nem achava isso tão importante, mais diante dos preços das fraldas $$$$ acho que vai compensar e a minha Angel (já tem apelido kkkk) merece!


Grávidas tem que ter um certo cuidado com tintas e produtos de arte. Fiquei doida aqui evitando usar sprays e alguns produtos principalmente por causa do cheiro que me fazem sentir mal nesta fase e podem atingir a bebê.


Por causa da Angel me aventurei na cidade de Pedreira - S.P. para ver alguns enfeites. Chá de bebê não precisa de uma mega decoração, acho legal a ideia de algo mais intimista. Adorei lá algumas lojas que vendem produtos de MDF e que podemos customizar. Estou preparando estas borboletas e um letreiro com o nome dela.


Para quem quer comprar móveis para customizar acho que compensa, tem muita loja legal. Pelo que pesquisei eles mandam para todo o Brasil.




Escolhi o tema borboleta porque não queria nada muito obvio tipo ursinho, coroa da princesa, boneca. Vai dar mais trabalho mais vai fica mais legal. Tive que dar uma mão de tinta de base porque agora quero customizar com este tecido.

Procurei na internet e achei várias referências legais a respeito de chá de bebê com tema borboleta. Claro que não vou por tudo agora aqui, mas se derem um google ou procurada no pinterest irão encontrar muitas coisas legais.


Compartilho aqui o letreiro que fiz com o nome da minha pequena. Encapei inteiro com tecido com estampa floral e ficou muito fofo, foi um sucesso. As letras você compra individualmente. Olha só como ficou!



Minha dica é usar cola de rótulo azul e espalhar com pincel e escolher um tecido ou estampa com desenhos miúdos, porque caso precise recortar e emendar não fica aquela coisa gritante.

No chá de bebê depois de escolher o tema borboleta tive que escolher as cores e o convite. Pensei em usar um tecido que comprei, mas não acabou ficando muito bom. Achei um convite com tema borboletas que usei como referência, em que duas borboletas estão voando e uma ainda está no casulo. Fiz vários testes até chegar no convite final.





O modelo final foi o último, claro que com letra menor e com os dizeres do chá de bebê. Editei tudo usando Photoshop e o site picmonkey (já comentei aqui no site sobre ele).

Também fiquei com uma certa preguiça de fazer envelopes tradicionais para entregar os convites. Acabei enrolando eles (como se fossem pergaminhos) e usei esta ideia simples e genial que achei na internet.



Eu dei uma modificada no desenho da borboleta, se quiserem faço um post mostrando passo a passo. Outra coisa legal que fiz na borboleta é que cismei que queria um padrão diferenciado. Fui pesquisar os preços de papel para scrapbook para fazer o envelope e quase cai para trás. Pesquisei na internet usando a palavra pattern floral e achei vários desenhos legais. Foi só editar e imprimi em folhas sulfite cor de rosa, ficou muito chique!

Estou sendo boazinha e deixei o arquivo aqui para a impressão, fica ótimo em tamanho A4. Neste tamanho fiz duas borboletas grandes :D


O detalhe é que não houve chá de bebê, por isso não tem como mostrar minhas outras ideias,rs. Minha filha nasceu 3 dias antes do dia marcado para o chá, por isso achei legal compartilhar com vocês um pouco do meu trabalho.

Quero fazer mais posts falando sobre coisas de bebês e arte, vocês vão ter que me aguentar,kkkk. Até mais pessoal!





sábado, 27 de dezembro de 2014

Qual lápis de cor aquarela melhor? Versão 2014

Olá artistas e arteiros!

Sumi devido a um susto, a Angelina, minha bebê, resolveu nascer antes da hora! Estamos bem buuuuttttttttt tive que sumir por motivos óbvios. Em breve vou falar mais sobre ela aqui.

Um dos posts mais acessados do blog é o que compara lápis de cor aquareláveis e qual aquarela melhor. Resolvi refazer este post porque agora  tenho o lápis da Koh-I-Noor e Maped. Vamos ver quem ganhou a batalha?


 Este ano consegui usar a mesma cor, o preto, em todos. Fica mais fácil assim de comparar. O da Maped vou falar depois porque tinha feito este post todinho quando achei os aquareláveis da marca.



Tentei usar a mesma quantidade e fazer uma elipse do mesmo tamanho. Chances iguais para todos. 

Este ano não usei o lápis da Acrilex porque estou cansada de reclamações dele. Até se a Acrilex quiser me enviar uma caixa de um novo lote fico disponível para fazer um teste e mostrar aqui tá?

Vamos lá então?


Primeiro teste Faber e Staedtler deram show em termos de dissolução de pigmentos e aquarelaram super bem, enquanto o Caran e o Koh-i-Noor decepcionaram. Resolvi fazer o teste porque principalmente o Koh-i-Noor em outros trabalhos se saiu super bem. Então vamos fazer o tira-teima.




Beeemmm melhor né..... :D

Mas como o Faber e o Staedtler  de primeira deram super certo na hora de aquarelar e são mais fáceis de se encontrar no mercado nacional continuam em primeiro lugar, empatados.Para pintar sem jogar água temos algumas diferenças, mas no quesito aquarelar já sabem minha opinião.

Vamos ao lápis da Maped...


Fiz o mesmo processo, na mesma folha para testar.


No 1º acalquei com vontade o lápis como fiz nos outros e ficou muito marcado. No 2º e no 3º fui mais suave, o resultado foi melhor, porém nada satisfatório. Esse lápis da Maped só compensa usar aquarelado se você pintar em uma folha de rascunho, pegar o pincel úmido e aquarelar e com o pincel carregado com a cor pintar na folha do seu desenho.


Resumindo...
Continuo com o lápis da Faber e da Staedtler no quesito "aquarelabilidade" (se é que essa palavra existe,rsrsrs).

No ano que vem refazemos o teste e quem sabe com mais marcas. Indicam mais alguma para acrescentar?

Espero que tenham gostado e ajudado vocês! Até a próxima!


sábado, 6 de dezembro de 2014

Lápis aquarelável escolar 24 cores da Maped

Olá artistas e arteiros!

Demorei mais voltei falando sobre o lápis de cor aquarelável da Maped. Depois de fazer sucesso com a resenha da versão do lápis tradicional, a versão aquarelável era muito esperada. Confesso que estava megaaaaaaaaaaaaa ansiosa para testar e quando vi na papelaria já fiz a vendedora me vender um sem nem ter cadastrado o produto na papelaria,kkkkkkk, ainda mais com o preço bom, R$25,00! 

Vamos ao que interessa! Senta que a resenha é longa e uma das mais completas que já fiz.


Caixa


A caixinha é do mesmo modelo do lápis de cor normal da Maped, tem uma parte plástica que ajuda a manter os lápis em ordem.










Teste da caixinha



Pela sujeirinha na caixa fiquei animada,kkkk. É uma pena que ele vem lacrado, só vi isso depois de abrir.




Pincel 


Fiquei animada de ver o pincel, vem com uma proteção



Só que depois foi só decepção... O pelo parece natural, porém ao tentar aquarelar ele começou a soltar pelinhos, achei fraco e totalmente dispensável.



O lápis aquarela bem?



Primeiramente quero deixar claro que lápis que aquarela bem para mim é aquele lápis que dissolve bem o pigmento e não deixa marcas no papel. Nesse quesito fiquei bem decepcionada porque testei apertando bem o lápis no papel e sendo bem suave no traço e em todos os casos ficaram marcas feias no papel. O melhor jeito de usar ele aquarelável é rabiscando em uma folha, passando o pincel úmido e pintando com a tinta do lápis dissolvido em outra folha. Deem uma olhada como ficou na folha.












E pintura sem aquarelar?


Também fiquei um pouco decepcionada. Geralmente costumo passar as cores claras e depois as escuras e os resultados com eles não foram muito bons assim, só ao contrário.


Fiz o seguinte teste para vocês verem. Peguei as cores Gaia e Blush e pintei uma esfera na primeira etapa. Na segunda etapa passei a cor Gaia em cima da Blush e vice-e-versa.




O resultado foi este. O efeito de degradê (sombreamento) ficou muito melhor com com a cor escura primeiro (Gaia) e depois a cor clara (Blush).

Vendo isso resolvi fazer uma das coisas que mais gosto, que é desenhar e pintar um olho. Comecei então com o lápis de cor preto marcando as partes escuras e definindo o brilho.





Depois coloquei um pouco de ocre e marrom.



E fui reforçando...



Na terceira etapa passei azul e cinza na parte de dentro do olho (conjuntiva) e marquei as sombras da pálpebra com marrom. 



Para terminar passei rosa e branco para dar aquela misturada nas cores, mais cinza e mais a cor Blush, que não aquentou muito e deu uma esfarelada.


Aqui tem uma imagem com todas as cores que usei neste desenho. Adoro lápis de cor, é tão lindo!




Resumindo...


O lápis aquarelável da Maped chama a atenção pelo preço (praticamente R$1,05 por lápis) e pelas cores bonitas. Tem uma caixinha ótima para conservar os lápis e vem com um pincel dispensável porque não apresentou muita qualidade.

Decepcionou um pouco por deixar marcas no papel e não aceitar primeiro as cores claras e depois as escuras.

Se vale a pena comprar? Se for só para pintar como ensinei aqui e você estiver bem sem grana sim. Caso contrário recomendo você comprar o lápis de cor normal da Maped e se quiser pintar e aquarelar procurar outras marcas resenhadas aqui.

3 girassóis de Van Gogh para o lápis de cor aquarelável da Maped!


Desculpem o post gigante mais tinha que mostrar tudo para vocês. Espero que tenham gostado. Até breve pessoal!