Testei! Lápis de cor aquarelável escolar da Koh-i-Noor!

Olá artistas loucos por lápis de cor!

Hoje vim falar sobre um lápis que anda sendo muito elogiado em redes sociais, o lápis aquarelável da Koh-i-Noor. Adivinhem o que tem desenhado na caixinha dele? Sim, é um peixe aquarelado,kkkk.

Teste da caixinha

Logo que abri já deu para ver, o lápis é bem pigmentado.

As cores são bonitas, só senti falta de um amarelo pele ( aquele rosado, meio salmão), geralmente facilita minha vida, uso desde base para pele negra até as mais claras. Tive que misturar para conseguir pintar este croqui, um dos figurinos da peça que estou produzindo para este ano.

Fada Flora e fada Primavera.

Aqui vocês podem ver a base que fiz. Tenho que confessar uma coisa gente, apanhei horrores deste lápis no inicio! 
O motivo? Ele é suuuuper macio. Pintei dois figurinos anteriores com lápis aquarelável escolar da Faber e achei chocante a diferença. Parecia que minha mão estava pesada, mas nada que com um pouco de treino não consegui dominar. Também possui madeira boa, é fácil de apontar.

Para conseguir fazer a pele na falta do tal lápis amarelo pele (ou amarelo nápoles, no mundo das tintas) usei este ocre, o rosa, o marrom e o cinza.

Aliás, acho até bom mostrar para vocês porque estas cores são bem versáteis e variando as quantidades você conseguirá fazer vários tipos de pele. Claro que vai depender da luz, talvez seja necessário acrescentar um pouco de preto. 

O branco também ajuda a misturar todas estas cores. Se você não sabia o porquê ele existia, acabou de descobrir, kkkkk.

Aqui todas as cores que vem na caixa de 24 cores. Achei que três azuis são demais, na minha humilde opinião. O que vocês acham?

Outras reclamações minhas são o preço alto e o fato do branco vir com a madeira rachada (o azar viu).

Concluindo...

O burburinho que estão fazendo em cima do lápis, elogiando é válido, realmente ele é bom e bem macio e fácil de apontar. Seus pontos fracos são a falta de um amarelo pele (tipo amarelo nápoles no mundo das tintas) em uma caixa de 24 cores e o preço (paguei 40 dilmas). Então se você quer um lápis bem macio e não liga para o preço é uma ótima opção. Pelo lápis rachado e pelo preço vou dar 4 girassóis de Van Gogh. 

Fico devendo testar o efeito aquarelado dele, mas como em breve vou fazer qual lápis aquarelável aquarela melhor 2 vou incluir ele para comparar.

Espero comentários e dicas de uso de vocês. Não esqueçam de curtir nossa fan page.


Beijos e até mais pessoal!

Arte, futebol e copa! Obras de arte para você se inspirar!

Olá artistas e arteiros!

Copa chegando, vários projetos aparecendo nas escolas sobre este evento futebolístico. Independentemente se você é a favor ou contra a Copa o fato é que ela vai acontecer e que o futebol inspira muitos artistas, tanto nas artes visuais, música, dança, teatro e no artesanato. Separei algumas imagens e vídeos que acho legal para analisarmos e servirem de inspiração  para você!

Tozzi, Claudio. Futebol.

Tozzi, Claudio.A dança do futebol. 1996.

Beryl Cook. Vovó no futebol, 1983.

Portinari, Cândido. Futebol.

Leirner, Nelson. Futebol.2001

E só para dizer que ele não fez nada para Copa....

Romero Britto.

A música também sempre apresenta algumas composições sobre o tema.

Não gostei da música oficial da Copa, prefiro muito mais a música da Shakira(mesmo sendo o vídeo comercial de iogurte junto,rs).

Neste link tem uma seleção de músicas sobre futebol também, para todo gosto. Clique aqui para acessar.

Na dança lembrei desta coreografia de Deborah Colker.

Agora se você não gosta de futebol e copa, esta obra do Vik Muniz é perfeita.

 Muniz, Vik. Bola murcha. 1983.

Semana que vem volto a falar sobre materiais pessoal, esta semana a coisa está corrida (final de bimestre). Até em breve! :D

Lápis carvão Gioconda da Koh-i-Noor

Olá arteiros, tudo bem?

Hoje vim falar de um material que me surpreendeu muuuuito. Sabe o porquê? Eu sempre fugi de desenhar com carvão porque nunca conseguia um contraste como eu queria. Tenho amigos artistas que fazem desenhos incríveis com o carvão em bastão, aquele usado para desenhar em tela só que eu nunca me adaptei por isso.

Estes tempos atrás fui em uma papelaria e achei esse tal de lápis carvão. Alguns amigos caricaturistas falaram que usavam este lápis para fazer desenho ao vivo. Nem fiquei curiosa né, rs. Além disso, a dona da papelaria disse que quem vivia pedindo este lápis era um senhor que usa para pintar o bigode,kkkkkkkk.

Vamos ao que interessa, como funciona este lápis carvão?
 

Estreei meu lápis em uma encomenda de um desenho de uma caravela e fiquei muito satisfeita com o resultado

Ele é como qualquer outro lápis, madeira em volta e mina de um carvão como eu nunca vi na vida. Sério gente, nunca vi um lápis tão preto! No meu desenho espalhei ele com esfuminho, mas pelo que pude perceber dá para usar algodão e o dedo também.  É melhor não pressionar muito porque ele é muito concentrado.

Aqui dá para perceber bem o poder do preto, como ele é concentrado. Estou usando uma referência de uma tatuagem mais fiz algumas adaptações conforme me foi pedido.

Vou testar fazer retratos com ele porque diferentemente do lápis grafite se você depositar muito, ele não fica com aquele brilho, parece que foi lustrado sabe? Deve ficar lindo!

Pelo preto intenso, por ser fácil de apontar e trabalhar e ter um preço está aprovadíssimo, cinco girassóis de Van Gogh para o lápis carvão!

Desabafo: Arte, publicidade, educação.... e mães! Parabéns!

Olá artistas e arteiros, tudo bem?

Hoje vim fazer um desabafo. Fiquei sabendo de uma história e estou chocada até agora, sobre a que ponto nossa sociedade está chegando em relação ao valor do trabalho dos artistas. Para vocês entenderem, a história é a seguinte:

“Era uma vez, em um reino não “tão tão” da escritora aqui, um lugar onde as mães se revoltaram com a secretaria de cultura do reino, querendo impedir que esta divulgassem peças infantis porque elas não tinham condições de pagar para seus filhos assistirem. As crianças mais carentes estavam ficando frustradas com isso.

Todos ficaram chocados por causa desta atitude, porque se a secretaria não divulgasse mais, como todos podem ficar sabendo que haveria um evento cultural, inclusive peças infantis gratuitas?”

Pois é gente, está acontecendo isso...

 Realmente entendo a dor das mães de terem um filho pedindo para assistir a uma apresentação com o seu personagem favorito da tevê e não poder pagar. Já fui uma criança que ficou toda emburrada porque minha mãe não tinha dinheiro para o ingresso de um show dos Paquitos quando eu era pré-adolescente. Fiz birra e fiquei manhosa, sentindo-me a excluída de tão grande evento cultural na cidade, só que não....

Minha mãe ficou firme comigo, explicou nossas condições financeiras (nada boas na época) e me deu até uma roupa para minha Barbie de consolo.

Hoje agradeço minha mãe porque apesar de ser pobre ela tinha e tem até hoje, muito bom gosto e senso artístico. Hoje, no auge dos meus 32 anos, percebo o quão sábia ela foi.

Ela poderia ter pego dinheiro emprestado e deixado eu ir, feito minha vontade.Só que no fundo ela sabia que isso não era o melhor e que eu, assim como todas as crianças e adolescentes da atualidade, estava altamente influenciada pela mídia e publicidade que criavam um frisson em cima do evento.

Fico triste de ver que não existem tantas grandes mães e educadoras nas casas como eu tenho a honra de ter até hoje. Mães que sabem dizer NÃO, que sofrem por verem seus filhos frustrados e que são verdadeiras atrizes, pois nos enganam com aquela expressão “isso não tem importância”, enquanto no fundo estão se remoendo ao ver seus filhos tristes.

Mães que quando reconhecem algo bom e de grande valor cultural fazem de tudo para o seu filho poder participar e reconhecem o valor do artista, tanto do ator de um espetáculo teatral e de toda sua equipe técnica (que precisa de dinheiro para sobreviver, acredite!), músicos e sua equipe (idem aos atores), artistas visuais e sua equipe (idem idem idem).

Portanto mães, provem seu amor aos seus filhos educando-os, aprendendo que a vida não é feito só de SIM, é feita de frustrações e amadurecemos com elas. Valorizem o que é bom e não deixem seus bens mais preciosos, seus filhos, serem tão influenciados pela mídia. 

Não ir a um espetáculo do seu personagem favorito não vai matar ninguém, é só saber conduzir a situação com a sabedoria de mãe que vocês tem (com certeza!). Você tem grandes chances de receber um agradecimento daqui a alguns anos.

Aliás, pais e responsáveis, acho que todos deveriam cobrar de suas empresas o vale-cultura, já ouviram falar? Seria uma solução para as pessoas que recebem até 5 salários mínimos terem mais acesso a nossa cultura. Clique neste link para acessar a página e ver mais informações.

Para terminar, quero lembrar que todo artista têm ou teve uma mãe e  desejar a todas muitas felicidades neste dia e em todos os dias do ano e agradecer especialmente a Dona Maria Olímpia, minha mãe que me ensinou a dar a valor a tudo, a todos os artistas e suas coisas. Te amo minha linda! Cinco girassóis de Van Gogh para ela!

 Sei que talvez muitos não concordem comigo, mais enfim, foi meu desabafo! Beijos para todos!

Como se usa lápis pastel? O meu lápis pastel da Cretacolor!

Oi arteiros de plantão, tudo bem?

Hoje vou terminar parte da saga do giz pastel seco falando deste material que sempre foi meu sonho de consumo e tem sido super útil nos meus trabalhos, o lápis pastel da Cretacolor.

Sou completamente apaixonada por eles porque sempre tive um pouco de irritação de fazer detalhes de giz pastel e com eles meus problemas acabaram! 

A embalagem é uma graça, vem com esta proteção de papelão. Porém ela é só uma capa, a embalagem é metálica, o lápis fica super protegido lá. Vem com um envelope com uma lixa para você poder "apontá-lo". 

Tirei estas fotos quando eles chegaram do correio, agora já estão mais gastos. Só não consegui apontar com a lixa, acho que foi um pouco de falta de paciência minha e na pressa para voltar a pintar apelei para o estilete, o que fiz com muita tranquilidade, a madeira é bem macia. Só tem que tomar cuidado para não jogar o pó fora, porque o preço é meio salgado. Paguei R$70,00.

Como se usa isso?

O lápis pastel pode ser usado puro ou ser esfumaçado. Algumas marcas podem ser até aquareladas, o que não é o caso deste. Vou mostrar dois exemplos (puro e esfumaçado) que usei no meu último retrato.

Só queria lembrá-los que neste desenho usei também o meu giz pastel da Koh-I-Noor, se você não viu clique neste link.

Aqui dá para ver os lábios e os cabelos que fiz com ele. Já fiz desenho de bichos e fazer os traços foi bem mais fácil. Fui fazendo por camadas, comecei pelas cores mais claras e depois as mais escuras. Nada impede de fazer ao contrário, depende do que você quer.

O branco também serviu como misturador. Foi o meu salvador na pele, porque o papel começou a esfarelar e para arrumar isso só camadas de lápis pastel para dar um jeito.Na imagem acima dá para ver como o papel tá feio.

Outra coisa que queria deixar claro é que o branco não fica aquele braaanco, a não ser que você tenha um desenho em uma folha escura e muito pastel escuro de base.

Aqui no hibisco eu usei o rosa e o vermelho para esfumaçar e o branco para demarcar as partes mais claras. Usei o verde claro marcado com verde escuro no cálice e o amarelo, laranja, marrom e preto na parte na parte da antera.

O olho também usei o azul e um pouco de verde. Aqui a pele também já está muito melhor.

Resumindo...

O lápis pastel é um ótimo investimento, mas não é totalmente necessário, fiz muitos trabalhos sem ele e nem por isso ficaram ruins. Se puder, compre um com 24 lápis, senti falta de algumas cores. Se comprar, não vai se arrepender, é uma mão na roda! 

Você pode usá-lo tanto puro quanto esfumaçado, depende do efeito que deseja. A boa notícia é que várias lojas vendem eles avulsos, então em tese pode ficar mais barato.

Cinco girassóis de Van Gogh para o meu lápis pastel.

Espero que tenham gostado. Qualquer dúvida podem deixar nos comentários ou mandar na nossa fan page do facebook.

Não curtiu ainda? Vai lá então! Até mais pessoal, beijos pra vocês!

Habemus fan page e algumas melhorias!

Olá artistas e arteiros!

Aproveitei o feriadão e fiz algumas mudanças no blog, mexi no design e arrumei finalmente uma fanpage (aehhhhh)! 

Também agora para você que não é de Mogi Guaçu e Mogi Mirim e não me conhece, tem a minha biografia e meus contatos (se quiser fazer aulas comigo, patrocinar o blog, fazer sua encomenda).

Masssss não é só isso! Em breve vai rolar um sorteio na fan page, para comemorar um ano do blog! Por isso é importante curtir lá para poder participar tá bom? Divulguem para os seus amigos que estão precisando de materiais artísticos novos e também para todos receberem os conteúdo extras que vou colocar lá.

Testando o limpa tipos (borracha artística) da Pelikan

 Olá artistas!

Hoje vim falar sobre um produto que acabei de testar, a borracha artística (borracha maleável,limpa tipos, miolo de pão, borracha putty,"kneaded eraser") da Pelikan.

Chamo de limpa tipos porque aprendi assim tá!? Aqui na minha região é difícil ver alguém chamando de borracha artística, miolo de pão, etc,rs.

Bem, mas vamos ao que interessa! Recebi ontem para testar. Não sei como estão as outras partes do Brasil, aqui o preço subiu horrores! Minha chefe achou este da Pelikan por um preço melhor para substituir os da marca Bonna, que eram baratos porém caíram em qualidade. Até postei no meu facebook que o meu limpa-tipos desta marca estava derretendo em um dia de calor.

Este da Pelikan vem uma embalagem tradicional, um plastico de proteção que não protege tanto. O ideal é guardar seu limpa-tipos dentro de uma caixinha, tipo potinho de guache vazio e bem limpo, embalagem do brinquedinho que vem no Kinder Ovo, etc.

Sempre usamos limpa tipos por partes. Você tira um pedaço e depois que ele fica sujo jogamos fora e pegamos outro.

 Para ver o poder de limpeza usei os dois lápis que meus alunos mais utilizam, o 2B e o 6B da Faber.

Peguei os lápis e desenhei em uma folha três linhas.

Passando uma vez o limpa tipos tive esse resultado.

Na segunda vez ficou assim:

Não satisfeita, passei várias vezes e o resultado foi esse. Praticamente toda a linha que fiz fraquinha sumiu. Isto é normal viu pessoal iniciante, o limpa tipos não apaga, ele clareia só. Quando há um excesso de produto depositado nas fibras da folha ele não consegue tirar mesmo. Aí neste caso tem que apelar para uma borracha branca, de preferência uma plástica, que é abrasiva só que não detona seu papel.

Meu segundo teste foi fazendo um sombreado na folha com o lápis 6B.

Achei que foi bem digno o resultado, olha a sujeira do 6B grudada no limpa tipos.

Eu quando preciso clarear uma grande área (quem nunca fez uma burrada e pesou demais na mão né) aproveito que o limpa tipos é bem maleável e modelo ele em formato de cobrinha e vou rolando a cobrinha em cima do desenho. 

Modelando a cobrinha,rs. 

 Preparando o limpa tipos para passar em cima do desenho.

 O sombreado clareado e o limpa tipos sujo.

Por favor, não reparem na minha unha tá,kkkk.

Resumindo, eu achei ele ótimo, cumpre sua função, não é melequento. Esqueci de dizer que quando um lado está sujo, é só amassar o limpa-tipos e usá-lo de novo.

Testei em uma manhã fria de sábado só que fiz questão de ficar amassando ele na mão e ver o que acontecia, e nada, ficou intacto. Cinco girassóis de Van Gogh para ele!

Até mais pessoal!

Que diabos é esse livro " Destrua esse diário (Wreck this journal)" ?

Olá artistas e arteiros de plantão!

Hoje eu vim falar de um livro mutcho louco! kkkkkkk

Faz tempo que vejo pessoas publicando desenhos que fizeram em seus "diários". Acho muito legal ter um diário para registrar seus estudos e esboços, porém sou meio contra de deixar nossas obras em um caderno, diário. Imagina ter que desmontar o diário e estragar alguma coisa para montar uma exposição?
 #josiempanico# kkkkk.

Ele não é um diário normal, foi feito para ser destruído (como já diz o título), que é uma coisa muito louca, principalmente para quem é apegado aos livros. Estes dias chegou nas minhas mãos por uma aluna o tal livro. E não é que achei legal?

Dei uma olhada na página oficial, lá dá para ler "trechos" do livro. A ideia (para você que está sem entender nada) é um diário para divertir e estimular a criatividade através de propostas que façam a pessoa a buscar e experienciar novas possibilidades artísticas. 

A autora, a ilustradora Keri Smith comenta no livro que algumas ideias vieram para despertar uma pesquisa pictórica, achar o seu "estilo", e outras de momentos de raiva mesmo,hehehe. Segundo o site:

"A ideia surgiu quando Smith começou a refletir sobre o início da sua carreira como artista e percebeu que o perfeccionismo tão exaltado na nossa cultura era um grande empecilho do processo criativo. A experiência fez com que ela entendesse que é preciso esculhambar a monotonia e o lugar-comum para que o novo possa surgir."

Concluindo, achei ótimo o livro. Achei muito válido para quem detesta (ou não entende) arte contemporânea, para começar a fazer experiencias com os sentidos e entender mais de processos artísticos de criação (um mais doido que o outro).
O preço é bom (média de R$20,00 na minha pesquisa na internet) e é um ótimo presente para adolescentes e adultos criativos, artistas e bem - humorados. Só acho que eu não teria coragem de levar o diário para passear como se fosse um cachorro puxado por um barbante. É performático demais para mim,rs.Cinco girassóis para ele!

OBSERVAÇÃO IMPORTANTE!NÃO COLOQUEI IDEIAS SOBRE O QUE FAZER NAS PROPOSTAS  DO LIVRO AQUI PORQUE ACHO QUE CADA UM DEVE PROCURAR SUA POÉTICA (SEU ESTILO) E NÃO FICAR COPIANDO OS OUTROS. ISSO É SE BOICOTAR. EVITEM DAR UMA PESQUISADA NAS IMAGENS TÁ! 

 #FICAADICA#

Até mais pessoal! :D

15 de abril - Dia do desenhista!

Parabéns para os arteiros dos rabiscos geniais! Hoje é nosso dia!

 Esta data foi escolhida por meio de uma votação da Associação Internacional das Artes (IAA), maior organização não-governamental de artistas visuais - criada em 1954, por iniciativa da Unesco.

A data foi escolhida em homenagem ao grande gênio italiano Leonardo da Vinci, que nasceu no dia 15 de abril de 1452. 

Leonardo da Vinci foi um dos maiores artistas renascentistas e atuava em vários segmentos da arte, principalmente o desenho, que era usado com frequência nos seus estudos, das mais variadas formas - tanto quanto para ilustrar e explicar seus inventos. Ao longo da história, o desenho evoluiu no mesmo ritmo que a própria humanidade, mas jamais perdeu a sua essência como forma de expressão, arte e comunicação.

O desenhista pode ser um técnico, um desenhista industrial, programador visual ou aquele que simplesmente se dedica ao desenho livre. Trata-se de pessoas talentosas, que criam com papel e lápis.

Parabéns para todos ( e para mim também)!

 Desenho de Escher,  outro desenhista nível cinco girassóis de Van Gogh,rs.

Resenha: Giz pastel seco soft redondo da Koh-i-Noor

Olá povo arteiro!

Hoje vim falar novamente de giz pastel, o meu queridinho da Koh-i-Noor. Eu uso o da linha Toison d´Dor (segundo o tradutor aqui, velocino de ouro em francês, que riqueza kkkk).

Faz teeempo que conheço esta marca e sempre gostei muito. Ela tem pigmentos com cores vibrantes e que se mesclam bem. O que eu tenho é o redondo (eles tem uma versão soft quadrada) e ainda enrolado com um papel (para proteger nossas mãos do seu poder de tingimento,rs).
Já vi alguns que estão vindo com um plástico e achei bem melhor porque para fixar o papel no giz eles usam uma cola, que é de difícil remoção e às vezes, quando fica no giz, risca e marca o papel do nosso trabalho.

Meu giz pastel Toison D'or, meu lápis pastel e meu esfuminho em cima deles.

Eu recomendo aplicar o giz pastel em movimentos suaves circulares ou raspá-lo com um estilete e depois esfumaçá-lo com o dedo, algodão ou esfuminho. 
Se você quer que a cor grude logo no papel o mais recomendado é usar os seus lindos dedinhos mesmo. É importante lembrar que sua mão deve estar limpa e seca, senão meu filho, é caca na certa!
Para você que está iniciando ou a sua pintura é clara, uma dica bem legal é fazer uma base com giz pastel seco branco (se o papel for branco). Assim você tem uma camada de proteção entre o papel e as cores mais fortes e que ajuda na mesclagem das cores. Para vocês entenderem melhor, vou começar a mostrar para vocês minha última obra com giz pastel. 


Aqui vocês tem o esboço, feito com lapiseira com grafite 2B. Depois disso passei limpa-tipos (borracha artística) para ir para a segunda etapa, onde fiz uma base com giz pastel branco.

Aqui fiz uma base no rosto com giz pastel branco e comecei a aplicar cinza, preto e marrom para começar a modelar as sombras.

Tive um pequeno problema técnico com o papel que começou a esfarelar. Tomem cuidado com a escolha do papel, tive sérios problemas com o papel de aquarela que resolvi testar se funcionava para giz pastel. 

Eu pronta para esfumaçar o outro olho...

Quando comecei a espalhar o giz pastel com o esfuminho o papel deu uma esfarelada maior. A solução foi passar mais camadas de branco e amarelo pele para assentar a fibra do papel. Graças a Deus deu certo! 
O legal do giz pastel é isso, ele funciona de forma parecida com a tinta em uma tela. Dá para fazer uma camada de cor escura e ir colocando as cores claras por cima na maioria das vezes. 


 Também tomem cuidado de não ficar dando dedadas na folha, às vezes um pouquinho de gordura fica e o giz pastel revela o seu crime. O algodão e o esfuminho tem o mesmo problema: eles acabam tirando um pouco da quantidade de giz que você colocou, quer dizer, haverá desperdício. Fazer o que, tem lugares em que só eles resolvem.

Aqui está o desenho um pouco mais adiantado, e com certeza foi mais rápido usar giz pastel para fazer esta jaqueta, pois é só ir depositando o giz pastel e esfumaçando. O único lugar em que não usei o giz da Koh-i-Noor foi no cabelo, que vou falar no próximo post sobre isso. Um problema do giz pastel é a cor vermelha, não é um vermelho sabe, lembra mais um laranja escuro. Para conseguir esta cor tive que usar rosa misturado com o "vermelho" e lilás e marrom nas sombras.

 E aqui o desenho pronto! Eu adorei o resultado, só achei que o fundo ficou um pouco riscado (acabei pesando a mão ali). 

Resumindo...

O giz Toison D'or, da Koh-i-Noor é ótimo, tem cores vibrantes bem miscíveis entre si. Se puder compre a caixa de 36 cores (sei que é caro, custo Brasil infelizmente). Algumas vezes perco tempo fazendo misturas. Procure também o giz que vem enrolado em um plástico, não em um papel, para não correr o risco de marcar seu desenho. Ah, e tenha paciência com a cor vermelha,rs.

Cinco girassóis de Van Gogh para o giz pastel Toison D'or!

Ahhh, o lápis pastel vai ficar para outro post tá bom? Não me matem por isso, estava ficando gigante o post.

Até mais pessoal! Boa semana para vocês! :D